铃木清顺出生于1923年，本名铃木清太郎，被公认为日本电影新浪潮的代表人物之一。

1954年，铃木清顺加入日活电影公司，与美术指导木村威夫陆续合作了多部颠覆传统的经典作品，两人携手打造了标志性的“清顺美学”——大胆的用色、超乎想象力的剪辑节奏、诡异而荒诞的打斗场面，其中，《东京流浪汉》和《杀手烙印》被许多影迷奉为Cult片经典。值得一提的是，《杀手烙印》由铃木清顺、木村威夫和田中阳造等八人合作写出，故而编剧署名为「具流八郎」，田中阳造后来更是为铃木清顺操刀了著名的“大正三部曲”（《流浪者之歌》《阳炎座》和《梦二》）的剧本。

(资料图)

除了以他自己为核心的编剧团体，另一位对于铃木清顺来说十分重要的创作伙伴就是宍户锭，《野兽的青春》《肉之门》和《杀手烙印》等作品均由这位爱将主演。

作为一个狂野、反传统及独树一帜的“异色导演”，铃木清顺曾说：“与其像日本电影导演那样追求道德观、义理和真实性，我宁愿一边追求非道德观和虚构性，一边在一无所有的基地上和桃色的天空下去死。”或许也正因为此，铃木清顺往往把镜头对准了日本黑帮、职业杀手、风尘女子和各种为生存而挣扎的边缘人士，并巧妙地将他们的故事与疯狂的视觉创意结合起来。

对亚洲乃至世界电影后辈来说，铃木清顺的影响都十分深远。在昆汀·塔伦蒂诺的《杀死比尔》或吉姆·贾木许的《鬼狗杀手》中，都不难看到铃木清顺的影子；王家卫更是直接将电影《梦二》中梅林茂创作的配乐《Yumeji"s Theme》用作《花样年华》的主题曲；而岩井俊二的名作《情书》对于铃木清顺1959年的同名影片也不无借鉴。

无论是对其久仰的粉丝还是刚刚了解铃木清顺的影迷，此次“大师回顾：铃木清顺”专题都是不可多得的机会，千万不能错过！

《野兽的青春》

Youth of the Beast / 1963

铃木清顺的突破之作，

挑战黑帮电影的传统风格。

《肉之门》

Gate of Flesh / 1964

铃木清顺少见的女性视角，

深刻再现残酷的战后生活。

《东京流浪汉》

Tokyo Drifter / 1966

将日本传统与西方美学融会贯通，

记录了六十年代的社会气候。

《暴力挽歌》

The Born Fighter / 1966

以喜剧的方式洞察青春期少年的思想，

剧本由另一位日本电影大师新藤兼人操刀。

《杀手烙印》4K

Branded to Kill / 1967

先锋性极强的风格之作，

昭示了日本制片厂制度的崩溃。

（全新4K修复）