2021年底，湛江举办三年一度的艺术季，雷剧小戏《闯寺•拷蛤》艺压全场，一举夺得“小型舞台艺术展演”金奖。这个戏由雷剧名家林奋编剧、曾成导演，是师承关系中的“量身定制”，目的是“以戏传技，以技育人”。该剧讲述了蛤蟆因爱生恨，意欲拆散白素贞与许仙的姻缘，向法海揭露了白素贞的身份，并在法海授意下将许仙骗进金山寺。小青为弄清真相，跟踪蛤蟆，蛤蟆惊慌逃进金山寺，小青紧追不舍，拼力闯寺，吊打蛤蟆，蛤蟆不得已招出前因后果，供出许仙被法海软禁，小青怒气难按，决定告知姐姐来个水漫金山。这个时长不到20分钟的小戏，融入了“摆阵”、“十八罗汉架”、“跳椅”、“吊绳”等高难度技巧程式动作，有人物、有情节、有技术，小而美，小而精，创排后成为了剧团传承雷剧传统程式技艺的“特技样板戏”，成为雷剧传承创新的破题之作。
以戏传技
传承是戏曲发展的前提与基础，作为雷州半岛独有的地方剧种，雷剧传承的核心是什么?雷剧起源于雷州歌，经过姑娘歌、劝世歌、大班歌再发展成剧，先后历时300多年，成为剧种只有短短几十年，它还是一个年轻的剧种，需要从大剧种中吸收营养壮大自身，但同时也有被大剧种同化和吞噬的危险。雷剧之所以是雷剧而不是粤剧或者京剧，在于它有区别于其他剧种的特点,而这些特点是要在传承中牢牢抓住的核心。
“技术是戏曲表演发展的核心。对每一门艺术来说，技术都是最基础也是至关重要的，对戏曲表演而言，四功五法就是技术。”中国戏曲学院学术委员会主任、博士生导师傅谨老师的观点直抵要义。四功是指唱、念、做、打四项基本功，是戏曲舞台一刻也离不开的表演手段;五法是指手、眼、身、法、步，是演员在舞台上展现戏曲表演意境和神韵的技法。“台上一分钟，台下十年功”，科班学戏练功是一件很苦的事，好演员都是练功场上日复一日摸爬滚打汗流成河造就的，只有踏踏踏实实练功，娴熟掌握四功五法，把这些技术手段融化进自己的身体，舞台上表演时才能不假思索，准确应对，游刃有余。
林奋和曾成都是在戏剧舞台上红极一时的雷剧名家，他们当然知道练功是戏剧演员成材的必经之路，也知道现在学戏的孩子不比老一辈的能吃苦，身上少了点功夫，所以，当他们有了自己的衣钵传人之后，就达成了一个共识，学戏先从雷剧的“技术”抓起。这里的“技术”不仅是基本功的训练，还有雷剧的程式“特技”。
曾成是雷剧名丑，曾在雷剧《春草闯堂》中扮演胡知府、在《抓阉村长》中扮演村长，他凭着精湛的技艺把人物塑造得深入人心，至今仍被许多老戏迷记起。他收徒弟的愿望是把自己的一身本领传给徒弟，但是技术需要以戏作为载体，在表演中传承发展才更具价值和意义，于是，他决定给徒弟“量身定制”剧本，把要传授的雷剧传统程式技艺进剧中，使之成为一个集教学、表演于一体的雷剧“特技样板戏”。他的想法得到了林奋的支持。林奋利用《白蛇传》拷蛤的情节重新结构剧本创作《闯寺•拷蛤》，把曾成想传授的雷剧“特技”用在了“内容”之中。这是一次雷剧高手间的合作,两人目标明确，劲往一处使，一个编,一个导，一个擀皮，一个剁馅，以“戏”之皮包“技”之馅，使该剧从文本到舞台都立足于雷剧特色。
以技演戏
《闯寺•拷蛤》让观众看到了雷剧的“技术”之美。戏剧的主要任务是塑造舞台人物形象，而程式化的运用，如演唱中的板式、曲牌、锣鼓经，念白中的韵味、声调，表演中的身段、手式、步法、工架，武打中的种种套子，以及喜怒哀乐、哭笑惊叹等感情的表现形式，都是为塑造人物服务的。我们且看徐娇艳如何利用雷剧“技术”来塑造雷剧“小青”的舞台形像。
为了表现青蛇灵动、敏捷的外部形象，她利用身体、步法、手式等进行外部形象塑造，利用传统的戏剧身段和舞蹈的优美身段，将“蛇”形与“蛇”神融合在身段中。比如，小青刚出场时运用了传统戏剧身段加上蛇的形象来完成;在拷蛤吊绳那一段则运用了传统戏剧身段加舞蹈身段再加上蛇的形象，三种不同的身段元素揉合在一起，惟妙惟俏，让观众看到了一个灵动、聪慧、刚柔相济的小青，整出戏显得时尚但又不失传统。
其次，通过唱腔、道白、眼神、表情等表现小青的内心世界与性格特征。刚出场，小青跟踪蛤蟆的心情是又恨又怒又急的，从她说话的语速、语气的轻重、眼神、身段、亮相的力度，观众可以感受到这些不同的情绪。而当小青进到寺内与小和尚对话时，刚开始语速较缓，当小和尚说出“佛门静地岂由你这蛇妖乱闯”时，小青听到“蛇妖”两字就炸毛了，立刻倒挂秀眉，怒目一瞪，身体一立，一甩头，咬牙切齿地说：“嘿嘿，你姑奶奶今天就要闯一闯”。为了表现出她急于知道许仙下落的心情，台步快、急、冲、稳，道白的速度也快，比如，在吊绳一段，蛤蟆说出“许仙被法海囚禁在密室里”，小青没等蛤蟆说完就迫不急待地问：“密室在哪里。”急、紧的节奏，把人物急切的心情表现了出来。
再次，用武打动作来塑造人物。《闯寺•拷蛤》是一出高难度动作的武打戏，戏中有雷剧传统程式“摆阵”、“十八罗汉架”、“跳椅”、“吊绳”等技艺，武打场面大气干练，尤其是高台盘坐跳椅、高台盘腿跳、腿上空翻等高难技巧，充分体现了小青的英勇无畏，敢打敢拼的精神和要救出许仙的决心。
《闯寺•拷蛤》彰显了雷剧新生代团结拼博的精神。这戏里的人物有小青、蛤蟆和八个小和尚，根据雷剧的唱做并重的特点，演员们要边唱边做边打，这对演员来说是一种考验，要功底过硬、体力强盛方能演好、演精彩。剧中的高难动作需要相互配合，稍有疏忽就可能会失败，甚至发生危险。比如小青在腿上下十字叉接后空翻时，动作完成时刚好被在场的6个演员托住，如果配合不好就可能会发生危险。为了练好这场武打戏，台上的演员们得练多少功流多少汗才能演得下来，才能配合得这么默契?
以技育人
《闯寺•拷蛤》让人看到了雷剧的生存空间。观剧过程中，观众既兴奋又紧张，一边为雷剧“特技”表演肾上腺素激增，一边享受着写意程式化舞台的诗意，在演员娴熟流畅、张弛有度、配合默契的表演中沉迷。这是一种特别的观剧体验。
《闯寺•拷蛤》是为了传承雷剧传统程式技艺而创作的戏，数年间，它从湛江走向全省、乃至全国的舞台，收获了一个个奖项，为雷剧赢得了一次次闪耀的机会，而演员也在一次次表演中获得了成长。通过这个戏的锤炼，扮演“小青”的徐娇艳舞台表演技艺精进，这些年塑造了一批鲜活的舞台形象，她是《活捉三郎》里的孤寂、不甘和怨恨的阎惜娇;是《春草闯堂》里 大胆、可爱、聪明伶俐的春草;是《挖宝记》里独立、担当与乐于助人的吴海丽;是《梁红玉挂帅》里的少年英雄韩尚智……这些性格各异的舞台形象丰富了她的表演，提升了她对人物性格拿捏的准确度，角色塑造也越来越饱满，她已经成为一朵在戏剧舞台熠熠生辉的雷剧小花。
扮演蛤蟆的陈忠生也从这个戏中增加了丑角的身段、表情和特技训练，提升了塑造人物的能力，并掌握了跟斗、吊绳、椅子功、跳椅、翅功、矮步等传统程式技艺。2019年，他代表雷剧角逐全省行当大赛，以《活捉三郎》荣获“十佳名丑”。如今，《闯寺•拷蛤》已经成为湛江实验雷剧团的保留剧目，是雷剧演员学习雷剧传统程式技艺和训练基本功的“教材”，基本达到了当初“以戏传技、以技育人”的目的，它是剧本为教学服务的特殊事例，也是雷剧“名师收徒”育材模式的一个成功“实例”，教育和演出相结合，编剧和教育相结合，学艺跟实战相结合，一蛇三吃，皆有奇味。一个“实例”，进入角度不同，就有不同的价值,不仅雷剧要好好总结经验，其他的剧种也值得学习借鉴。
据说，当年曾成收徒时有一个想法，即为每一个徒弟“量身定制”一个戏，把自己的一身本领从头到脚教给徒弟。《闯寺•拷蛤》之后，他接着为陈忠生排练了《拦马》，里面有椅子功、毯子功;同时他还为黄桂准备了《真假状元》，里面有翅功、凳子功;为徐娇艳准备了《玉莲投江》，里面有3米长的水袖功。后两个没排的小戏已开始筹划，但因剧团近几年忙于创排大戏，加上曾成的身体原因一再耽误了小戏的排练，甚是可惜。但愿更多像《闯寺.拷蛤》这样有价值的雷剧“样板戏”早日诞生。我们有理由相信：在“名师收徒”的师承关系中，雷剧人秉承“以戏传技，以技育人”的初衷，当能走出一条属于自己的传承发展之路，成就辉煌的雷剧事业。
